Willkommen zum Grundlagenkurs der Videografie, Ihrem idealen Einstieg in die faszinierende Welt des Filmemachens! Dieser Kurs richtet sich an alle, die von professionellen Videos träumen, aber noch keine oder nur wenig Erfahrung mitbringen. Egal, ob Sie Content Creator, angehender Filmemacher oder einfach nur jemand sind, der seine visuellen Geschichten besser erzählen möchte – dieser Kurs bietet Ihnen das nötige Fundament.
In diesem Kurs lernen Sie die essenziellen Grundlagen der Videografie kennen. Wir beginnen mit den elementaren Kameraeinstellungen wie Blende, Verschlusszeit und ISO-Wert. Sie erfahren, wie diese Einstellungen zusammenwirken, um die Belichtung und den Look Ihrer Aufnahmen zu beeinflussen. Darüber hinaus widmen wir uns ausführlich der Lichtsetzung. Sie lernen, wie Sie mit natürlichem und künstlichem Licht arbeiten, um die gewünschte Stimmung in Ihren Videos zu erzeugen. Wir zeigen Ihnen verschiedene Licht-Setups und wie Sie diese optimal nutzen.
Ein weiterer wichtiger Bestandteil des Kurses ist die Bildkomposition. Sie lernen die Regeln der Bildgestaltung kennen, wie beispielsweise die Drittel-Regel, und erfahren, wie Sie diese gezielt einsetzen, um Ihre Videos visuell ansprechender zu gestalten. Zudem gehen wir auf die verschiedenen Kamerabewegungen ein und zeigen Ihnen, wie Sie diese kreativ nutzen können, um Ihre Geschichten dynamischer zu erzählen.
Dieser Kurs ist praxisorientiert und beinhaltet zahlreiche Übungen, mit denen Sie das Gelernte direkt anwenden können. Am Ende des Kurses werden Sie in der Lage sein, professionellere Videos zu drehen und Ihr kreatives Potenzial voll auszuschöpfen. Verpassen Sie nicht die Chance, Ihre Videografie-Kenntnisse auf ein neues Level zu heben! Melden Sie sich noch heute an und starten Sie Ihre Reise in die Welt des Filmemachens.
Zielgruppe:
Was ist Videografie? Die Geschichte der Videografie. Die Bedeutung von Video im digitalen Zeitalter.
Blende, Verschlusszeit, ISO-Wert – die Grundlagen. Das Zusammenspiel der Einstellungen. Praktische Übungen zur Belichtung.
Natürliches vs. künstliches Licht. Drei-Punkt-Ausleuchtung. Erzeugung von Stimmung durch Licht.
Die Drittel-Regel. Linien, Formen und Perspektiven. Kreative Bildgestaltung.
Pan, Tilt, Zoom, Dolly. Die Wirkung verschiedener Kamerabewegungen. Praktische Übungen.
Grundlagen der Tonaufnahme. Mikrofone und Zubehör. Verbesserung der Tonqualität.
Einführung in Videoschnittprogramme. Die grundlegenden Funktionen.
Einführung in Farbkorrektur. Was ist Farb-Grading?
Durchführung kleiner Videoprojekte. Feedback und Verbesserung.
Zusammenfassung des Kurses. Tipps für die weitere Entwicklung. Zertifizierung.
Dr. Anna Schmid ist Dozentin für Filmwissenschaft an der Universität Zürich und eine preisgekrönte Dokumentarfilmerin. Sie hat zahlreiche Filme produziert, die auf internationalen Festivals gezeigt wurden. Ihre Schwerpunkte liegen in den Bereichen Filmgeschichte, Ästhetik und narrative Techniken.
Anna hat über 15 Jahre Erfahrung in der Lehre und hat bereits hunderten Studenten geholfen, ihre Leidenschaft für das Filmemachen zu entdecken. Sie ist bekannt für ihren praxisorientierten Unterricht und ihre Fähigkeit, komplexe Themen verständlich zu erklären.
Neben ihrer Tätigkeit als Dozentin und Filmemacherin ist Anna auch als Beraterin für Filmproduktionen tätig. Sie unterstützt junge Talente bei der Entwicklung ihrer Projekte und hilft ihnen, ihre Visionen umzusetzen.
"Dank VideoWissen konnte ich meine Videografie-Kenntnisse enorm verbessern. Die Kurse sind praxisnah und verständlich. Besonders gut hat mir die individuelle Betreuung gefallen."
"Ich habe den DaVinci Resolve Kurs belegt und bin begeistert. Die Dozenten sind absolute Profis und erklären alles sehr gut. Ich kann VideoWissen nur weiterempfehlen!"
"VideoWissen hat mir geholfen, meine eigenen Erklärvideos zu erstellen. Die Qualität der Kurse ist hervorragend. Ich freue mich schon auf weitere Kurse!"